“京剧演员高颜值 肌肉毫不逊色于宁泽涛”

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上海京剧院对比年轻演员夏季集训的“比武大会”首次上映，女观众说年轻演员的颜值和肌肉不逊色于宁泽涛。

30个小翻，45个旋子，各种步枪，对剑，刀棍枪，眼花缭乱。 昨天，上海京剧院新居的周信芳剧空之间的各种“刀光剑影”，观众的欢呼声和喝彩越过波浪，整个剧场接近沸腾。 这是上海京剧院一年一度的夏季集训成果“绊倒、握手、荡妇妙技比赛”。 六十多名年轻演员交替吹嘘表演，使这场京剧的“竞技大赛”气氛热烈。

绊倒、动手、蹬凸点是京剧演员的基本功。 “踬”是各种妙招的翻版，“打斗”是京剧武戏中各种刀枪棍棒打起来的招数，“荡妇”是武戏集体的戏，众多演员在舞台上蹦蹦跳跳，展现出京剧特有的打斗场面。 上海京剧院从去年开始每年举行一次和年轻演员的夏季集训。 由于今年搬到了新的地方，这样的“比武大会”也首次公开，让很多第一次看到的观众很开心。 台上这些青年演员的颜值和肌肉不比宁泽涛逊色，也有不少年轻女性观众兴奋不已。

今年以来，上海京剧院的武戏青年演员团体相继备受瞩目。 特别是3月，上京60周年的院庆第一季上演的武剧大排戏《铁鸡》，激烈的武剧场面接连上映了两天，久违地回到了观众的视野。 上周，聚集上京青年演员的武戏专场也作为院庆第三季演出的剧目上演。

在喝彩的舞台后面，京剧演员的生存状况不容乐观。 曾经占京剧一半的武剧，现在由于市场的原因，公演的机会非常少。 像《公鸡》这样的大戏，两年只能演一次，一次也只能演一次。 两三个月的辛苦练习，付出了这么多汗，也没有回报。 即使不是微薄的收入，演员也想把训练的成果展现在观众面前，但至今仍很困难。 在比武大赛上，年轻演员们都是阳光灿烂的笑容，但这些20~30岁的演员大多饱受伤病之苦，他们很担心从30岁开始必然会面临的体力下坡路。

不怕苦，不怕累

希望能多见到观众

大多数观众不了解京剧武戏，即使没看过京剧的人，每年也会在各种派对上看到京剧武戏的身影。 看起来很容易相处，但实际上是演员们从10岁开始练习的基本功。 当他们成熟能够登上舞台，往往经过了十几年血汗交织的训练岁月。

和许多运动员一样，伤病常常是京剧武戏演员的家常便饭。 在昨天的“比武大赛”上，刚刚受伤的年轻演员刘峰一次又一次地被翻了20多次，引来了同伴和观众。 在去年的《春秋二胥》公演中，20多岁的刘峰不由得心跳不已，在医院躺了几个月之后才康复。 这样的伤不是小概率的事。 去年上海昆剧团演出时，同样还在戏剧学校的年轻演员出了大岔子。 对很多武剧演员来说，有很多演员因为一次受伤，就中断了自己十几年的舞台生活，不得不转身幕后。 另一方面，受过断筋一样的伤，在之后的练习公演中再次受伤的概率比正常人要高得多。

武生邓帅和武丑邓杰是上海京剧院的亲兄弟，这个年轻帅气的家伙当时从河北农村双双进入上海戏剧学校，后来进入上海京剧院。 邓帅曾经获得过青京比赛的金奖，邓杰也是年轻演员的领队，在《铁公鸡》的这次公演中，邓杰美丽的技术吓了四跳。 但是，从技艺的道路上来说，邓杰是个“苦”字，练习的日子里伴随着各种各样的疼痛、泪水、折磨，至今还记得最初起脚时钻的疼痛，各种各样的小伤是家常便饭。 看到同伴切了大肌肉受了伤，他也多少有点害怕。 但是从小到现在，邓杰说:“真的越练习越喜欢。” 只是，对郝杰来说，现在最大的担忧是接近30岁，自己的体力已经开始走下坡路了。 “我们表演者最黄金的年龄是20岁出头，那时体力最好，也有一点经验。 ”。 邓杰说，最希望的事件是演出机会增加。 “既然练习了工作，就想见观众。 即使每个月都有大型武戏，我们也这么辛苦地练习，是值得的”。

事实上，演出机会少不仅对年轻武戏演员来说是个困扰，对西中路这样的大武生来说也依然是个问题。 尽管已经57岁了，京剧名家西中路仍然每天出现在上海京剧院的排练厅。 武戏市场萎缩，一年在上海演出10场以下，西中路在全国各地分班演出，为了即使是不知名剧团，也能在舞台上大显身手，西中路慷慨地走上了舞台。

从艺术的道路上只有一个字:苦

同是来自河北农村的张帅，自认他的情况与邓杰郝帅不同，但今年27岁的他却因同一个“公鸡”的公演而惊讶。 “他们都是武戏演员，我一开始是武行出身”。 2004年，上海戏剧学校专门招收武功班，五年制毕业，第一学习各种翻拍，但不教戏剧。 张帅就是其中之一:“我们班当时有20、30个左右的个体来自山东、徐州、河北等农村。 城市的孩子不想学习这个。 因为很麻烦。 我们班的同学都喜欢这份工作，都是“失足界”的精英。 但是，现在做这个的人不到10人。 因为也有受了伤再也做不到的同学。 也有同学认为就这样翻下去，没有前途。 ”。

在京剧中，武行是特殊的存在，他们演戏没有台词，没有角色，只有各种龙套的绿叶，但对功夫要求很高。 张帅生出生在戏曲之乡，小时候回地里叉叉回来就绊倒，快靠这个技术在家乡养家糊口。 来上海学戏也是因为一开始不需要学费，可以从农村来城市。

但是，学习武行让他很为难，“很多人看不起我们的武行。 有一次演大武戏《雁波山》，翻城的戏，我们同学翻了跟头，谢幕的时候没载我们。 我们那时在后台喝了水，出了一身的汗，喝着喝着眼泪就下来了。 ”。

“我认为有必要塑造自己。 我要在上海考户口，在这里扎根。 过了30岁，可能就动不了了。”张帅性格爽朗，谈他的目标也藏不住。 他努力学习汤俊良老师的武戏《四杰村》《白水滩》，没钱交学费，每天7点就早早来剧场练习工作，做茶等老师。 在今年的京剧场内部比赛中，张帅获得武戏第一名，可以在《铁公鸡》这样的大戏中扮演主角。

《公鸡》上演的那天，中央电视台做了直播，张帅的家人和全村都在电视机前，家人习性地在龙套里找他，怎么也找不到。 最后，我知道了这次他扮演了站在舞台中央的大主角。

《公鸡》在张帅一战中出名了，但他不满足于自己那天的表现。 “和我三年前相比，我那天的状态也是七八十分。 那时我的转子能飞得比现在高得多，翻五六十次都没问题。 那天观众的掌声太热烈了，好几次我都觉得自己不行，但听到掌声咬咬牙重复了好几次。 我之后一直在想。 为什么这样的机会不早来，两三年前不来，我能让大家看到更好的自己。 ”。

现在饱受伤病折磨的张帅说:“我真的很爱这个。 但是，两年只演一次这样的大戏，为什么要让演员练习呢？ ”。“公鸡”的公演让张帅觉得，与其练习一个月的工作，不如在舞台上上演。 生活上的窘迫对他和他的同学们来说，仍然是个难题。 “收入实在太少了，平时大概三四千没演出。 演出多的话有五六千个，但是我们吃不太多。 毕竟，身体是本钱。 平时坐不了地铁。 我们依靠电动汽车。 充电是职场，不用花钱也可以。 ”。 说到这，张帅总是一副笑眯眯的表情。

《公鸡》公演结束那天，张帅一夜未眠。 三个同学和他一起租房，四个单身汉喝了一晚上酒，庆祝这位武行演员的辉煌荣耀。 但是，我为张帅感到自豪，他们也还有点迷茫。 特别是，应该和谁恋爱？

津贴十几年没有变化

对于武剧演员的种种困难和苦衷，上海京剧场副院长张帆可以说是深有同感。 作为京剧武生表演艺术家，他是遮天蔽日的曾孙，同样是武生演员张帆也在排练场度过了挥汗如雨的一生。 作为主演之一，他同样感受到了《公鸡》公演时台下的热情，但张帆坦言，受制于公演市场，这部剧目短时间内不容易再次上演。 “其实现在大部分武戏都是这个状态，排练可能需要两三个月以上，但必须一次就停止。”

《公鸡》聚集了上海京剧院两个组的所有武剧演员，上京武剧在全国一直位居前列，但由于已经没有两三年左右的大规模武剧，大部分演员都屏住了呼吸，“在舞台上独自表演”。 张帆有时会问:“武戏演员付出这么大的代价，他们的终极目标是什么？ 至少能让观众见面吗？ ”

但是，市场似乎并不乐观。 作为负责业务的副院长，张帆认为，与文戏公演相比，武戏公演的人员多，价格也相当高，但市场比较冷淡，可能与这样多年的市场培育有关。 他们也每个月安排过武戏公演，但武戏是否有足够的观众，这让院团很烦恼。 另一个问题是，演出越少，演员练习的积极性越低，质量越得不到保证。 更重要的是，练习不够，演员容易受伤。

“但是，由于‘公鸡’现象，至少会引起我们院团的思考，最起码会刺激北京武剧的质量，所以可以每隔一定的时间出一次武剧，在戏里工作一次。 ”。 据悉，这次“比武大赛”也明显是督促武艺演员切磋排练的尝试，各单项奖都有很高的奖金，对年轻演员来说也是很大的激励。

关于京剧武剧的边缘化，张帆认为有很多原因，但很明显与京剧的大环境有关。 “当时，张翼鹏《西游记》连续演了一个月，北方演员来到南方，回去买了两个人的四合院。 但是，当今时代的环境完全不同，社会对京剧武戏的认知度不高，待遇更不高。 武戏演员的保险和津贴，十几年没有上升过，国家必须在这方面整体提高待遇。 ”。

上海京剧院院长的单跃进也认为京剧武戏的不景气和京剧的不景气有必然的关系，但也与这几年的获奖趋势有关。 长期以来，包括中国京剧节在内的国家奖一直鼓励新编戏，但这些新编大戏大多重视人文内涵，武戏几乎完全缺席。 2004年的京剧节曾经举办过武戏大赛，之后就没有下文了，从单跃进的角度来看，武戏的传承和恢复，需要越来越多的辅助措施，才能恢复京剧武戏的半壁江山地位。 晨报记者潘妤

(复印来源:东方早报)